Waanzin en gekte

Waanzin en gekte / natuurgeneeskunde
"Een krankzinnig persoon is niets anders dan een minderheid die uit slechts één persoon bestaat." Marco Lazarov, Hannoveraanse schrijver, die zijn leven in 1996 beëindigde.

Waanzin, krankzinnigheid straalt een speciaal magnetisme uit op mensen, van de heiliging van zulke omstandigheden tot literaire arbeid. Vormen van waanzin zijn fascinerend omdat ze oncontroleerbaar en onbegrijpelijk lijken. Omdat fascinatie niet alleen aantrekkingskracht is, maar altijd een geheim op zich heeft.


inhoud

  • Religieuze waanzin en heiligheid
  • nar
  • Eulenspiegel
  • Enfant verschrikkelijk en zonderling "
  • Psychiatrie en controle
  • Waanzin en bevrijding
  • Waanzin en popcultuur
  • Genie en gekte
  • Waanzin als literair motief
  • Edgar Allan Poe en het verlangen naar perversie

Religieuze waanzin en heiligheid

Verschillende religies beschouwen omstandigheden die als waanideeën worden beschouwd in de psychoanalyse, als tekenen van heiligheid, als tekenen van de goden of het bezit van geesten. De vraag rijst of psychoanalytici verschijnselen niet voortijdig als ziek bestempelen wiens culturele context ze niet begrijpen. En vice versa, of volgelingen van religies fenomenen niet als goddelijk classificeren, dat zijn krankzinnig.

Arthur Koestler beschreef Vahranassi, de heiligste stad van de hindoes, de stad Shiwas als een religieus gekkenhuis. En deze indruk is duidelijk voor de bezoeker. Saddhus, heilige mannen, beweren twintig jaar niets gegeten te hebben en hun volgelingen geloven ze. De goden van het hindoeïsme doen denken aan fantasieromans. Bijvoorbeeld, of het gek is dat de Hulman-aap een zwart gezicht heeft omdat de god Hanuman door het vuur is gerend, is moeilijk te beantwoorden. Voor nonhindus is dat prima. Maar voor niet-religieuze mensen is het niet minder krankzinnig dat een vrouw een zoon baart en haar maagdelijkheid behoudt. Of een uitvoering krankzinnig is, is ook in het oog van de toeschouwer.

Heilige verschijnselen kunnen ook worden geïnterpreteerd als collectieve psychoses. De stichter van de antroposofie, Rudolph Steiner, had duidelijk last van paranoïde schizofrenie. Want zijn 'wortelrassen', waarvan de mensheid als een lichaam bestaat, kunnen 1 op 1 overgedragen worden op de fragmentatie van de waarneming van schizofrenen. Mensen die stemmen horen die geloven dat ze bevelen ontvangen van bovennatuurlijke krachten zijn ziek in een psychiatrische relatie. De geschiedenis van de mensheid zit vol met religieuze leiders die geloven dat ze namens goden handelen, de missie hebben om de wereld te redden, te onderwerpen of te regeren.

De term megalomanie betekent ook waanideeën. Zulke megalomane mannen hadden altijd hun aanhangers. Echte dansen, waarin honderden mensen samen braken, kunnen worden geïnterpreteerd als massale vervolging als heksenjachten. En dergelijke massa-psychoses komen vooral voor in tijden van crisis, wanneer patronen van interpretatie falen, wanneer vertrouwde wereldbeelden niet langer stoppen. De tijd van de heksenprocessen, het vroegmoderne tijdperk, was zo'n tijd. De Dertigjarige Oorlog had Europa verwoest, moderne technologie brak de feodale structuren, het leven was niet langer statisch zoals in de Middeleeuwen. De christelijke interpretatie van de wereld kan nauwelijks antwoorden bieden.

Religieus gedrag dat voortkomt uit waanzin, rituele massale zelfmoorden, pogroms tegen minderheden, evenals de bereidheid van mensen om de meest absurde beloften na te leven, is wijdverspreid in tijden van crisis. In de heksenjacht bood het geloof van de duivel houvast. Het idee dat er achter alle wanhoop geheime groepen zijn die zich hebben verbonden met de duivel die bevrijd is van twijfel en die direct in vervolging heeft geleid. De fascinatie voor deze waanzin, die ook intelligente mensen trof, was om een ​​onhandelbare wereld met een fantasie te regelen.

De golf van esoterie in Amerika en Centraal-Europa is een vergelijkbare redelijke rationaliteit. Wat circuleert in de esoterische markt, heeft meestal niets te maken met de Indiase religies, het boeddhisme of het echte bestaande sjamanisme, maar maakt alleen gebruik van vaste stukjes van deze culturen. Mensen met een graad in het academische veld geloven plotseling dat ze alle ziekten kunnen genezen door te tikken, of goeroes te laten plunderen op hun rekeningen en beweren dat hun geld besmet is met demonen.

Dezelfde mensen wilden de predikers van de christelijke religie niet zulke onzin laten vertellen. Voor het grootste deel zijn het juist leden van de middenklasse die te goed opgeleid zijn om het traditionele bijgeloof van hun eigen cultuur serieus te nemen. En in de fases van wanhoop grijpen mensen naar elk rietje dat met hen meegaat. Kritieke eisen ten aanzien van waar de goeroe, die leeft van lucht en liefde, het geld voor zijn Rolls-Royce krijgt, interfereert met deze valse beveiliging.

Masslessness wordt nauwelijks door de massa zelf als zodanig waargenomen. Meestal zijn het de buitenstaanders die niet betrokken raken bij processen van sociale koorts. In 1914 gingen miljoenen jonge mannen enthousiast de Eerste Wereldoorlog binnen, hoewel kritische reflectie hen de futiliteit en de gruwel had doen realiseren. Vaak zijn het precies de vermaners die als gek worden beschouwd, de waanzin is gevestigd, het wordt als normaal beschouwd.

Court-narren waren met hun krankzinnige gedrag een speciale fascinatie. (Afbeelding: cliffhanger105 / fotolia.com)

nar

Hof dwazen behoorden tot het systeem van het edele hof als de inventaris. Dwazen waren in de Middeleeuwen een term voor eenvoudig denkende mensen, voor domme mensen. Ze stonden voor een lichte vorm van waanzin die voortkwam uit domheid. Waarom kwamen deze personages, die zich in het dagelijks leven negatief bezighielden, terecht als professionele acteurs die dwazen speelden? Dit is te wijten aan wat deed ook zo'n eenvoudige gelijkgestemde mensen te weten: eenvoud betekent een vouw en dus het onvermogen om te denken complex, te plannen en intriges te maken. En de waanzin die ontstaat door zulke domheid, brengt vaak de realiteit terzake. Nog steeds in de "dwaze drukte", in het carnaval, wordt deze functie en deze fascinatie weerspiegeld. Wie dwazen speelde aan het hof mocht uiten wat anderen dachten, maar durfden het niet te zeggen. En de heersers hadden zo iemand nodig.

De dwaas genoot van de vrijheid van de dwaas om kritiek te oefenen die anderen werd onthouden. De instelling van nar toont het belang van de dwaas, de huft, de idioot. Hij is underdog vanwege zijn domheid en vanwege zijn domheid niet gevaarlijk. En bovendien herkennen de intelligenter zichzelf in hem. Hij dient als een negatief voorbeeld en was in het christendom aan de kant van het kwaad. Want hij heeft zijn plaats in de gemeenschap van God niet gevonden en wandelt rond.

De belichaming van een dwaas was de duivel, die God in zijn onwetendheid wil kopiëren en daardoor falen. Het beroep van hofnar bewijst echter dat de mensen in de Middeleeuwen ook wisten van de vrijheid die deze situatie met zich meebrengt.

De dwalende, de buitenstaander, is niet onderworpen aan de beperkingen van de samenleving. De nar als beroep is niet onderworpen aan de regels van de landgoederen. Hij die de dwaas speelde, herinnerde de heerser eraan dat ook hij niet gelijk was aan God, dat zelfs de machtigste koning onvolmaakt was. Een jongleur in de zin van alledaags vermaak was niet zo dwaas, maar hij was een serieuze adviseur, een vermaner. En dergelijke hofnarijen hadden een belangrijke sociale functie. Het idee dat er echte dwazen zijn, domme mensen die zijn bezweken voor de duivel, maar de basis vormden voor het beroep van hofnar. En deze buitenstaanders omvatten niet alleen geestelijk verzwakte mensen, maar ook niet-christenen, lichamelijk gehandicapten of leprapatiënten. Zelfs mensen met extreme haargroei en fysieke misvormingen waren een van de "dwazen" op de boerderijen en werden tentoongesteld op beurzen in de moderne tijd. Bij de nar wist iedereen dat hij een rol speelde. En de samenleving had iemand nodig die deze rol speelde en hield rekening met haar negatieve aspecten. En zelfs in de burgerlijke maatschappij van de 19e eeuw was een bezoek aan het gekkenhuis een bezoek aan de dierentuin of het museum. De maatschappij creëerde wat het tentoonstelde en vervolgens bekeek.

Eulenspiegel

Tot Eulenspiegel een heel speciale dwaas is. Eulenspiegeleien zijn nog steeds de belichaming van guitige grappen. De literaire figuur werd gemaakt in het begin van de 16e eeuw. Uilenspiegel presenteert het krachtige aan de spiegel, hij begaat naar verluidt krankzinnige daden die die van de heersers ontmaskeren.

Eulenspiegel dupeert de krachtige, maar valt zelfs op de klep. Zijn streken zijn meestal niet-reflexief en een clou is vaak het gevolg van de stompzinnigheid en arrogantie van de machtigen. Net als in 'The Emperor's New Clothes' laat hij zich bijvoorbeeld als een schilder betalen zonder het werk uit te voeren en vertelt de hertog dat alleen kinderen geboren in een huwelijk zijn foto's kunnen zien. De hertog verbergt dat hij niets ziet. Eulenspiegel heft sociale beperkingen op en legt complete kraampjes van spot bloot. Het is een soort van halfzin. Situationele komedie komt vaak voort uit het feit dat Uilenspiegel de consequenties van zijn acties zelf niet doorziet en zo de bekrompenheid van de gilden in de vroegmoderne tijd onthult. Zelfs meer dan zijn eigen grap, tonen zijn grappen de waanzin van de maatschappij waarin hij leeft. Dat is waarom het cijfer vandaag nog steeds populair is. Net als de geest, wiens vloek precies is dat hij letterlijk elke wens uitvoert, is de fascinatie van uilen dat hij niet te ver van zijn bedrijf is.
Net als Klein Fritzchen, die uit het zwembad vliegt omdat hij in het water plast, zoals iedereen doet, maar niet van het vijf meter lange bord, is een fascinatie voor waanzin dat hij een gewone man is. Maar terwijl de 'normale' dingen niet uiten of stiekem doen, spreken de gekken ze uit of doen ze het. De realiteit hier ziet er soms veel erger uit dan de bedrieger Eulenspiegel. De seriemoordenaar Fritz Haarmann zei over zijn slachtoffers: "Dit waren Pupenjungs (stick boys). Ze zijn niet goed. "Dit beeld correspondeerde met de burgerlijke maatschappij waarin hij woonde en is een verklaring waarom hij zijn moorden ongestoord kon plegen..

"

Enfant verschrikkelijk en zonderling "

In de moderne tijd nam het "enfant terrible" de plaats in van de dwaas. Deze vreselijke jongen, de langharige hippie, de mohawk-punk, Elvis Presley, die 'obsceen' zijn bekken beweegt, heeft zijn voorlopers met Oscar Wilde of het 'Flowers of Evil' van Charles Baudelaire. 'Dwaas' in de Middeleeuwen verwees ook naar een koppig kind, een kind dat niet gehoorzaamde of onzin deed, dingen deed die als krankzinnig werden beschouwd.

Zulke "vreselijke kinderen" zijn eigenlijk bijna alleen bekend uit de culturele industrie, uit de artiestenwereld, uit muziek of uit literatuur. Ze zijn provocerend, aanstootgevend, in strijd met het morele concept van hun samenleving. Oscar Wilde was zo'n "enfant terrible" toen hij met "The Portrait of Dorian Gray", Baudelaire, een blik wierp in de diepten van de samenleving. Aleister Crowley, nog steeds populair bij pubers van het puberale taboe, stelde zich op als zo'n bang kind en baadde in de publiciteit die hij uitlokte met zijn gefaseerde schandalen.

Het "enfant terible" is geen revolutionair maar een verschrikkelijk kind. Een kind wordt ook een minderjarige genoemd, het "enfant terrible" geniet van de spreekwoordelijke dwaas - zowel vrijheid als het kind. Als kind behoort hij tot de maatschappij die hem verschrikkelijk vindt. Net als de bedrieger in de mythologie, heeft de cultuur zijn "enfant terrible" nodig om beperkingen op te lossen, in de spiegel te kijken, noodzakelijke veranderingen te initiëren. In sociaal opzicht is het 'enfant terible' echter een puberteit.

Hij heeft geen alternatief te bieden, dan zou hij geen vreselijk kind meer zijn. De fascinatie van dit 'verschrikkelijke kind' is even duidelijk als de plaats waar het zich beweegt: kunst, muziek, literatuur. Want een kind hoeft geen verantwoordelijkheid te nemen voor wat het doet. Het kent nog niet de "ernst van het leven". 'Seks en drugs en rock and roll' bij muzikanten die de bejaardentehuis naderen, is een van de weinige manieren om adolescentengedrag op latere leeftijd te handhaven. In andere gebieden van het leven wordt dergelijk gedrag als krankzinnig beschouwd.

Psychiatrie en controle

De filosoof Michel Foucault ontwikkelde een theorie van waanideeën. De zogenaamde waanzin is iets heel menselijks in Foucault. De burgerlijke moderniteit heeft dus de gevoelens van de mensen, hun gevoelens en ervaringen zodanig ingepakt dat het zich ontvouwen van de ervaringswereld een bedreiging lijkt. Psychiatrie is daarom een ​​hulpmiddel om dit levende 'niet-functioneren' te verkrachten, zodat de geïnitieerde weer functioneel wordt. De krankzinnigen, de gekken zijn dezelfde als de ongecorrigeerden. Dit kan een fascinatie zijn voor waanideeën.

De man die denkt dat hij de wereld kan oversturen, doet een beroep op het verlangen naar vrijheid, het verlangen naar het 'normale' dat moet functioneren in de dagelijkse omgang. De psychoticus die de grenzen tussen binnen en buiten opsplitst breekt ook uit de beperkingen. De Borderliner, die risicovolle en gevaarlijke situaties zoekt, is geïntrigeerd door 'normale' mensen die hun rol niet kunnen uitbreken.

De "normale" als "ziek" maar alle blijven gevangen in het systeem van beperkingen. Volgens Foucault is er een fascinatie voor het feit dat er bij geestelijk gestoorden een vrijheid is die het "normale" moest vernietigen om "normaal" te worden - het verloren leven.

Waanzin en bevrijding

Shell-spelers, charlatans of goochelaars verliezen hun fascinatie wanneer duizeligheid wordt ontdekt, wanneer wordt herkend hoe de goocheltruc werkt. Zelfs geestesziekten, krankzinnigheid in klinische zin, verliest deze fascinatie voor degenen die het ziektebeeld kennen en de sociale omstandigheden die het produceren. Een vorm van waanzin die vaak in de tijd van Freud bij vrouwen werd vastgesteld, was de zogenaamde hysterie.

Sleutelwoorden zoals 'De vrouw, het onbekende wezen', de vrouw die als overweldigd, irrationeel en zelfs verkeerd werd beschouwd, was ook een fascinatie voor de patriarchale samenleving. Degenen die hun mechanismen herkennen, herkennen in deze zogenaamd irrationele uitbarstingen van emotie een van de weinige vormen van verzet die bleven voor burgerlijke vrouwen. Hysterie en waanzin hielden ze fascinerend, onbekend en onbeheersbaar, waardoor ze een tijdelijke ruimte in hun sociale kooi creëerden.

Waanzin en popcultuur

De band Ideal zong in het nummer "madman": "Vandaag houd je helemaal van me en morgen zie je me niet en overmorgen maakt het je niks meer uit. Je waanzin, die mensen niet kan begrijpen ... Je maakt me nog steeds helemaal gek. "Annette Humpe zingt duidelijk over een geliefde. Maar juist deze onvoorspelbaarheid maakt zijn fascinatie. Iedereen die Elvis Presley in zijn jeugd heeft gehoord, kent de voorwaarden voor de muziek, de scène, de concerten en clubs die voortkomen uit de psychiatrie..

"Crazy", "freaking out", "off" is onderdeel van een goede nacht. Raver, liefhebbers van elektronische muziek gebruiken het woord bestraald voor hun eigen emotionele toestand. "De pure gekte", "krankzinnig", "ongelooflijk cool" en dergelijke karakteriseren een, in nuchtere woorden, goed humeur. Punkers, een woord dat zoiets als vuilnis of uitschot betekent, maar ook gekken, kwamen op het toneel toen de freaks van de vroege jaren zeventig te jong werden voor de jeugd. Maar de betekenis van Freak is vergelijkbaar, een gek, een gek, een gek. Krankzinnigheid betekent dat de zintuigen de weg kwijt zijn, van orde, van normaliteit. En de leden van subculturen zelf zien dit als buitengewoon positief, in tegenstelling tot de normmaatschappij waarvan ze zich hebben teruggetrokken in hun subcultuur.

Genie en waanzin staan ​​erom bekend dat ze dicht bij elkaar zijn. (Afbeelding: DDRockstar / fotolia.com)

Genie en gekte

De gekke professor is bijna een cliché, figuur in talloze speelfilms en romans. Het is algemeen bekend dat ingenieuze wetenschappers een "eigenaardigheid" hebben, dus zijn gevallen voor een bepaalde vorm van waanzin en dat genialiteit en waanzin dicht bij elkaar zijn. Dit cliché verbergt een dieper inzicht dat van toepassing is op verschillende vormen van waanzin. Tussen mensen wier gedachten hun samenleving ver vooruit lopen en de classificatie van deze mensen als gek, is er een vloeiende overgang. En wetenschappers die daadwerkelijk een nieuwe hypothese nastreven, hebben het moeilijk om met 'normale' mensen te communiceren.

Voor kunstenaars wier taak is om het onbewuste zichtbaar te maken, geldt hetzelfde. Tragische figuren die ervan overtuigd zijn dat ze de theorie hebben gevonden die uitlegt wat de wereld in het hart bij elkaar houdt en zo langst mogelijke psychotherapie vermijdt, zijn bij elke universiteit bekend. De aanbeveling om naar een therapeut te gaan is dan omdat anderen het genie van de theorie niet hebben herkend of jaloers zijn op het genie. En in Duitsland, het land van de geniale sekte, zijn dergelijke zelfbenoemde verkeerd ingeschatte genieën met enorme mentale stoornissen waarschijnlijker dan in andere landen. De geesteszieke, die zichzelf als Einstein beschouwt, zou veel vaker voor moeten komen dan de onbegrepen Einstein.

De echte kern is echter dat mensen die revolutionaire gedachten ontwikkelen, in eerste instantie meestal buitenstaanders zijn. Iedereen die de inrichting schendt, wordt snel uitgelachen, dus voorgesteld als een gek. Aanpassing, classificatie en koffers banen de weg naar een universitaire carrière in plaats van echt nieuwe inzichten. En degenen die alleen blijven met hun gedachten dreigen uiteindelijk gek te worden. Een lijn trekken tussen ingenieuze inzichten en waanzin is moeilijk voor het 'normale'. Degene die zichzelf als "normaal" ziet ziet zichzelf als middelmatig, dwz noch als een genie, noch als een gek.

Het cliché van genialiteit en waanzin heeft een ware kern: creativiteit en psychische abnormaliteiten. Dus is het bekend dat Mozart in zijn privécommunicatie neigt naar zinloze uitdrukkingen en obsceniteiten, gezichten maakt en niet stil kan zitten. "Sommige psychische stoornissen omvatten het vermogen om creatief en onconventioneel te denken", zegt psychiater Wolfgang Maier. En sommige psychische aandoeningen worden vaak geassocieerd met buitengewone intelligentie, zoals paranoïde schizofrenie, bijvoorbeeld bepaalde manie. Vooral creatieve mensen lopen gevaar, dat de creativiteit uit de hand loopt, dat enorme creatieve kracht verandert in manische megalomanie.

Veel mentale ziektes hebben hun denkwijze in uitstekende capaciteiten. Volgens Hagop Akiskal van de Universiteit van San Diego vallen creatieve kwaliteiten zoals openheid en originaliteit samen met kenmerken van psychotisch denken. Een vergelijking zou echter niet kloppen: "Acht procent van de manisch-depressieve mensen zijn kunstenaars, wat een veel is vergeleken met de normale populatie, maar 92 procent is dat gewoon niet." Waarschijnlijk maar veel manischer zal kunstenaars overwegen dan slechts acht procent.

Bijna elke creatieve persoon kent het probleem om een ​​grens te moeten trekken. Tussen de Flooting, het proces van vloeien, waarin het kunstwerk slaagt, krijgt de beslissende clou en de overdrijving, zijn er geen vaste barrières. Het vermogen om creativiteit werkelijkheid te laten worden, beslist vaak over 'genialiteit' en 'waanideeën'. Een onderzoek aan Stanford University vergeleek normaal begaafde mensen en vooral creatieve mensen met geesteszieke mensen. De geesteszieken waren dichter bij de creatievelingen van hun persoonlijkheid dan de "normale".

Creatieve mensen weten over euforie en zelfbescherming, evenals stagnatie en depressie. Onder bekende artiesten stapelen zich psychische aandoeningen op. Maar of het artistieke talent voortkomt uit de gevoeligheid voor psychische problemen, is een open vraag.

Professor Shelley Carson van Harvard zegt dat een biologische context herkenbaar is: de hersenfuncties van bijzonder creatieve mensen lijken op de hersenen van schizofrenen. In beide gevallen filteren de hersenen minder informatie en maken meer verbindingen dan de gemiddelde begaafde. In tegenstelling tot creatieven, kunnen schizofrenen de informatie niet filteren, maar worden overspoeld door hallucinaties.

Het hangt ook af van het soort waanzin: schizofrenen bijvoorbeeld zijn niet geschikt als schrijver, omdat hun taal splintert, maar soms goed kan schilderen. Hölderlin zou echter schizofrenie hebben gehad. Depressieve mensen zijn niet langer in staat tot creatieve prestaties bij depressie, maar ze zijn ongefilterd, hard-realistisch denkend.

Waanzin als literair motief

Psychisch extravaganza fascineerde de schrijvers gedurende alle tijdperken. De motieven waren afhankelijk van tijd en het beeld van de samenleving. De beroemdste krankzinnigen in de Europese literatuur zijn Don Quichot en Macbeth van Shakespeare. Don Quichot van Cervantes is een ridder in een tijd dat er geen ridders meer zijn en mythische wezens uit middeleeuwse ridderlijke romans zijn er niet meer. Hij vecht tegen windmolens, die hij als reus beschouwt, tot vandaag een metafoor voor krankzinnig gedrag.

Macbeth wordt een moordenaar op weg naar zijn macht totdat hij niemand meer heeft om te vertrouwen. Hier is het de megalomanie, de kracht van de heerser. En inderdaad, een angstaanjagend onderzoek onthulde dat de kenmerken van het asociale karakter, de klassieke psyhopathen, vooral voorkomen bij seriemoordenaars, maar ook bij zakenmensen, bedrijfsleiders en politici. Deze kenmerken omvatten gebrek aan empathie, voldoening van het lijden van anderen en het onvermogen om conflicten op gelijke voet op te lossen. Wat de waan van de jongensmoordenaar Fritz Haarmann onderscheidt van de misleiding van een Macbeth is vooral zijn sociale positie. De fascinatie voor deze vorm van waanzin is de fascinatie voor macht. En macht leidt onvermijdelijk tot waanideeën in zijn puurste vorm. Niemand heeft het beter uitgedrukt dan Tolkien in The Lord of the Rings. De enige ring is de machtsring. Gollum bezweek aan hem en bezweek voor de waan dat Boromir sterft als zijn verlangen naar de ring waanidee wordt.

Don Quixote weerspiegelt echter een bepaalde vorm van waanzin die op het verkeerde moment op de verkeerde plaats is. Hij is de laatste ridder in een tijd dat er geen ridders meer zijn. Hij lijkt krankzinnig omdat hij op dit moment de interpretatieve patronen van ridderlijkheid gebruikt. Hij lijkt erg op de cultuurschok die iedereen kent die naar een land komt waar de verklaringen van de wereld compleet anders zijn dan de bekende. Er is geen integratie tussen zijn ideeën en de sociale realiteit voor Don Quixote. Zijn 'strijd tegen de windmolens' komt overeen met een klassieke psychose, vergelijkbaar met de getraumatiseerde vrouw die denkt dat ze een verkrachte vrouw heeft horen schreeuwen. Maar er zijn redenen voor: de 17e eeuw, de tijd van Don Quichot, was gekoppeld aan de teloorgang van de oude aristocratie.

Deze vroege moderniteit had de opgang van de bourgeoisie en technische innovaties tot het doel, die de "door God gegeven" en onveranderlijke orde van de Middeleeuwen wegvaagde. In een maatschappij waar geld status betekent, is een "ridder zonder angst en schuld" overbodig. En waanzin, inclusief psychose, ontstaat doordat mensen hun sociale positie verliezen. Iedereen die politiek wil nastreven met de ideeën van gisteren, belandt snel in de psychiatrie. Therapeuten kennen bijvoorbeeld SED-ambtenaren wier wereld niet langer bestaat en die niet zijn aangekomen in de nieuwe samenleving.

Het karakter van Don Quixote is niet negatief, maar schattig. Don Quixote is niet alleen een gekkigheid, maar ook een idealist, en Cervantes laat de lezer in de spiegel kijken, wat echt is, vooral wat goed of fout is. Want wanneer Don Quixote de windmolens als een reus aanvalt, laat hij iets zien dat verloren is gegaan aan de moderne samenleving, namelijk om gepassioneerd te vechten voor een idee. De windmolens staan ​​voor de moderne technologie, waarvan het functioneren niets te maken heeft met de acties van het individu. In zijn waanzin tilt Don Quixote de vervreemding op. Hij moet falen omdat de nieuwe samenleving niet kan worden voorkomen, maar sympathiek lijkt in zijn falen. Hij is niet anders dan de Indianen, die met pijl en boog vochten tegen het Amerikaanse leger en militair ook geen kans hadden.

Edgar Allan Poe en het verlangen naar perversie

Edgar Allan Poe schetste de waanzin als nauwelijks een andere auteur van de moderne tijd. De geest van perversie, de mentale desintegratie karakteriseert de karakters in "zwarte kat" en "geest van perversiteit". In "zwarte kat" vertelt een man het verhaal van zijn waanzin, die hem in een moordenaar veranderde. Hij was een solide persoon, hield van zijn vrouw en zijn kat. Maar toen gleed hij de afgrond van perversie in, zijn 'demon'. Voor Poe is perversie een van de drijvende krachten van mensen, die de grenzen van hun overtreding overschrijden. Dat is de fascinatie van de waan.

De verteller herkent dit en glijdt nog steeds in de waan, versterkt door zijn dronkenschap. Hij steekt het oog van het ooit geliefde dier uit, is niet bestand tegen de aanblik van zijn slechte daad en hangt de kat. Het huis brandt, de contouren van de kat verschijnen op de muur en achtervolgen de dader in zijn dromen. Hij neemt een nieuwe kat mee naar huis, die een dubbelganger blijkt te zijn van de oude. Daarom kan hij hem niet uitstaan, in waan loopt hij naar zijn vrouw en doodt haar met de bijl, omdat hij de kat eigenlijk wil doden. Hij wappert het lichaam, de politie komt, hij klopt op de muur in een aanval van overmoed. Er is een miauwend geluid. Hij ommuurde de kater. Het is niet alleen een eng verhaal, want het essentiële element is de fascinatie voor de waan, de fascinatie om iets pervers te doen. Hoewel de mentale desintegratie van een alcoholist een rol speelt, een proces dat Poe heel goed kende met zijn eigen alcoholprobleem. Delirium, wanen veroorzaakt door alcoholmisbruik, de "kater" daarna, wanneer iemands eigen waanzin bewust wordt en toch de verslaving niet gestopt kan worden, kan gelezen worden als een voorbeeld van "zwarte kat".

Alcohol beperkt de motorische vaardigheden en mentale vermogens, het leidt tot acties die de acteurs in de nuchtere staat sterk veroordelen en dat is waarom ze deze staat zoeken. Zonder deze fascinatie zouden er minder dorpsgevechten zijn, minder verkeersongevallen, minder seksuele intimidatie, minder lever- en hartziekten. Iedereen weet dat, en toch is dit verlies van controle fascinerend, anders zouden de pubs leeg zijn. En Poe zou Poe niet zijn, als er niet achter deze grensovergang een principieel, zelfs filosofisch standpunt zou staan, namelijk het overschrijden van grenzen als een menselijke neiging tot perversie. Poes brilliance leert het eigen lichaam van de lezer. Perversie, letterlijk het verkeerde, is waanzin.

Het is vanwege de fascinatie voor waanzin dat de verteller heel goed weet dat zijn acties verkeerd, tegenstrijdig, krankzinnig zijn. Anders zou niemand dit verhaal lezen, de lezer zelf is gefascineerd door de misleiding, vergezelt de verteller in zijn waanidee.

Poe schetst psychoanalytisch een proces waarvoor de duivel staat in het christendom. De duivel werd pas een soort krachtige tegengod in de vroegmoderne tijd. In de Middeleeuwen, toen de macht van de kerk geconsolideerd was, speelde hij de rol van een gek, een dwaas die de daden van God steeds herhaalde en faalde omdat hij ze probeerde te imiteren op krankzinnige, absurde manieren.
De zwarte romantiek, en Poe, die erbij hoorde, baadde in de duivelse, niemand dook zo diep in het onbewuste als de romantici, niemand ontleedde de waanzin die er zo ongebreideld was zo precies. Zwarte massa's, de sabbat van de heksen en de overdracht van de symboliek ervan aan de menselijke psyche zorgden voor de spirituele ruimte voor hun fantasieën. Ook met Charles Baudelaire, die Poe en zijn Duitse reflectie E.T. A. Hoffmann speelt de waanzin een centrale rol.

Maar ze veroordelen hem niet moreel, maar tonen hem als een kenmerk van een gebroken, decadente samenleving. "The Sandman" van Hoffmann is een van de meest indrukwekkende afbeeldingen van een geestesziekteproces waarin het zicht van de patiënt duidelijk wordt. Hoffmanns bekende werk "The Elixirs of the Devil" gebruikt de term duivel als een kenmerk voor psychische verwoesting.

Niemand baadde zoveel in de artistieke preoccupatie met omstandigheden die hun samenleving als krankzinnig beschouwde, zoals de romantici, poëzie, literatuur, kunst waren hun medium, maar ook de drugs. Wat wreedheid voor de bourgeois samenleving was, vertegenwoordigde een belangrijke weg naar cognitie, niet anders dan de hippie-consumerende hippies in de jaren zestig. Sommigen van hen werden gehoorzaam, anderen eindigden hun leven door zelfmoord, sommigen bezweken aan alcohol of kwamen terecht in religieuze sekten.

Zwarte romantiek in zijn huidige vorm wordt Gothic, Romance Fantasy genoemd. De fantasie is ook altijd het menselijke onbewuste. En op zijn minst literair kan het daar reizen in de diepste afgronden, zonder automatisch in de psychiatrie te landen. (Dr. Utz Anhalt)